Sábado 01 de agosto de 2015
Hora: 22:00
Restaurante Tumultu
Platja de les barques s/n,
08395 Sant Pol de Mar, Barcelona, Catalunya, Europa
La Malinche en Concierto
Del sábado 01 al martes 11 de agosto de 2015
[Inaugurada el 11.07.2015]
Hora: horario de funcionamiento del centro
Casal Popular Tres Lliris
Travessera de Gràcia 227
08012 Barcelona, Catalunya, Europa
Gratuito
"Vivas nos Queremos"
Del sábado 01 al sábado 15 de agosto de 2015
Hora: 22:00
Restaurante Tumultu
Platja de les barques s/n,
08395 Sant Pol de Mar, Barcelona, Catalunya, Europa
Un
nuevo Concierto de su Gria Artistica Verano 2015 de "La Malinche".
Dueto formado por la dulce y cálida voz de la mexicana Margarita Arrocha
y la guitarra flamenca de Carles Lloveras, juntos nos invitan a
emprender viaje de colores y aromas de Latinoamerica llegando hasta las
brisas de los puertos del Mediterráneo.
Del sábado 01 al martes 11 de agosto de 2015
[Inaugurada el 11.07.2015]
Hora: horario de funcionamiento del centro
Casal Popular Tres Lliris
Travessera de Gràcia 227
08012 Barcelona, Catalunya, Europa
Gratuito
Inauguración
de una nueva exposición, "Vivas nos Queremos". Un conjunto de carteles
elaborados por el colectivo "Mujeres grabando resistencias" de México!
La tendremos hasta el día 11 de agosto!
No se la pierda !!!
Del sábado 01 al sábado 15 de agosto de 2015
[Inaugurada 01.07.2015]
Hora: de lunes a domingo: de 10:00 a 20:00
El Pabellón de Barcelona - Mies van der Rohe Pavilion
Avinguda Francesc Ferrer i Guàrdia, 7
08038 Barcelona, Catalunya, Europa
Precio de la entrada:
-Entrada individual: 5 €
-Menores de 16 años: Gratuito
-Estudiantes: 2,60 €
Santiago Borja:
Suprasensible. Un proyecto sobre cuerpos astrales y planos invisibles
La Fundación Mies van der Rohe, en colaboración con la Graham Foundation de Chicago, la Fundación Han Nefkens, la Fundación Banco Sabadell, la Secretaría de Relaciones Exteriores de la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID) de México y el Consulado de México en Barcelona, presenta la nueva intervención del artista mexicano Santiago Borja “Suprasensible: un proyecto sobre cuerpos astrales y planos invisibles”.
+INFORMACIÓN [Clic aquí]
Del sábado 01 de agosto al domingo 06 septiembre 2015
[Inaugurada 15.07.2015]
Hora: De ma. a sá., de 11 a 21 h. Do. y festivos, de 11 a 17 h. Lunes cerrado
Arts Santa Mònica [Primera planta]
La Rambla, 7 [Ciutat Vella ]
08001 Barcelona, Catalunya, Europa
Festival DOCfield15:
Este proyecto ha recibido un apoyo y una aclamación internacionales abrumadoras.
Han
colaborado en el proyecto Harper’s Magazine, el Centro Pulitzer, la
revista TIME, el programa de becas de Getty Images, la Aaron Siskind
Foundation y Open Society Foundations. Ha recibido los premios
siguientes: premio de fotoperiodismo ICP Infinity, premio internacional
Pictures of the Year de reportaje de excelencia, primer premio
multimedia de la Asociación de Fotógrafos de Prensa de la Casa Blanca,
segundo premio de temas contemporáneos de World Press Photo 2014 y 10
Mejores Fotos de 2014 de la revista TIME.
El
autor sobrevoló con su cámara escenarios en los que los drones se usan
por motivos menos letales, como prisiones, campos petrolíferos o la
frontera entre los Estados Unidos y México. Las imágenes capturadas
desde la perspectiva del dron entablan una conversación sobre la
naturaleza cambiante de nuestras nociones de vigilancia, privacidad y
guerra.
Del sábado 01 de agosto al 09 de septiembre de 2015
[Inaugurada 10.07.2015]
Hora: martes a jueves 11:00 - 14:00 y 17:00 - 20:00; viernes a sábado 11:00 – 14:00
Arte Aurora Galería
Carrer Osi 19,
08034 Barcelona, Catalunya, Europa
Exposición “5,475 días después”
de Ricardo Milla
Patrocinan:
Mezcal Clan 55
Mezcalería Ambulante
Ricardo Milla (México DF 1974) presenta su más reciente producción y libro 5475 Días Después, editado por CONACULTA.
La exposición se llevará a cabo en la Galería de Arte Aurora, del 10 de julio al 9 de septiembre.
Del sábado 01 de agosto al domingo 27 de septiembre de 2015
[Inaugurado el 31.07.2015]
Hora: De martes a sábados: de 10:30 a 14:00 y de 16:00 a 18:30 h. Domingos y festivos: de 10:30 a 14:00 h [Cerrado el 03 de agosto por Fiesta Local]
Museu de la Vida Rural (sala Maria Font)
Ctra. de Montblanc, 35
43440 L' Espluga de Francolí, Tarragona, Catalunya, Europa
Exposición "José Cañas (1905-2001)
" La exposición "José Cañas (1905-2001)", es una retrospectiva de la obra del escultor Josep Cañas, autor del monumento a los castellers de Vilafranca del Penedès y El Vendrell o del monumento a la sardana de Barcelona, entre otros.
Incidirá especialmente en las obras de tema indigenista que realizó en México durante los años 40 y 50, su época más fructífera y relevante.
Presentarán el acto de inauguración Mónica Roca (directora del Museo José Cañas), Carles Duarte (director de la Fundación Carulla) y David Rovira (el alcalde de la Espluga).
+INFORMACIÓN [Clic aquí]
[Inaugurado el 31.07.2015]
Hora: De martes a sábados: de 10:30 a 14:00 y de 16:00 a 18:30 h. Domingos y festivos: de 10:30 a 14:00 h [Cerrado el 03 de agosto por Fiesta Local]
Museu de la Vida Rural (sala Maria Font)
Ctra. de Montblanc, 35
43440 L' Espluga de Francolí, Tarragona, Catalunya, Europa
" La exposición "José Cañas (1905-2001)", es una retrospectiva de la obra del escultor Josep Cañas, autor del monumento a los castellers de Vilafranca del Penedès y El Vendrell o del monumento a la sardana de Barcelona, entre otros.
Incidirá especialmente en las obras de tema indigenista que realizó en México durante los años 40 y 50, su época más fructífera y relevante.
Presentarán el acto de inauguración Mónica Roca (directora del Museo José Cañas), Carles Duarte (director de la Fundación Carulla) y David Rovira (el alcalde de la Espluga).
+INFORMACIÓN [Clic aquí]
Del miércoles 01 de julio al domingo 04 de octubre de 2015
[Inaugurada el 25.06.2015]
Hora: De martes a sábado, de 12.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h Domingo y festivos, de 11.00 a 14.00 h Lunes, cerrado
Museu d'Art Jaume Morera. Museu d'art contemporani
Sala de exposiciones temporales
Avinguda Blondel, 40, bajos
25007 Lleida, Catalunya, Europa
Marta Palau. Tránsitos de Naualli
Gobierno del Distrito Federal, Ciudad de México, Coordinación General de Asuntos Internacionales y Museu d'Art Jaume Morera. Comisariado: Jorge Reynoso Pohlenz
El Museu d’Art Jaume Morera presenta “Tránsitos de Naualli”, una exposición de Marta Palau que rinde tributo al poder creativo de lo femenino y reflexiona sobre temas como la migración y los mitos de origen. "Naualli" es una palabra que en la lengua de los antiguos aztecas, o náhuatl, significa “mujer protectora”, “hechicera” o “mujer de visión o poder”.
Marta Palau nació en Albesa (Lleida) en 1934. A los seis años, se muda a México como refugiada de la Guerra Civil española, y obtiene su nacionalidad mexicana.
Palau es una artista plástica cuya obra escultórica se caracteriza por el uso de materiales como fibras vegetales, tela, lana, madera…, que nos remiten al mundo natural y mágico y a las tradiciones de las culturas prehispánicas americanas. Frente a una forma materialista y depredadora de imponer una visión del mundo dictada desde la lógica del poder, Marta Palau propone la creación artística como una alternativa que mantiene un compromiso con la realidad, al tiempo que busca restaurar y actualizar nuestras relaciones con la tierra, la memoria y los oficios de las manos y el pensamiento, que reconocen en la esencia de los rituales y los mitos formas de resistencia.
Palau ha encontrado en la figura de la Naualli —hechicera, vidente, curandera— una representación simbólica de este poder creativo que, desde el arte, convoca a la resistencia a partir del poder de la imaginación activa, reconciliando lo arcaico con lo presente, encontrando nuevas formas de interpretar nuestros rastros individuales y colectivos. Dado que resulta imposible reunir una semblanza completa del dilatado trabajo de Marta Palau, proponemos un recorrido por algunos de los tránsitos que esta Naualli ha recorrido: su recreación simbólica de los rituales de congregación, su interés por los imaginarios mágicos y proféticos, así como su voluntad de representar en el duelo funerario una demanda por las injusticias nacionales y globales. Al conjurar signos nutridos del pasado,
Palau nunca abandona su atención al presente; en su arte, la actualidad encuentra una significación profunda, vital. La exposición está compuesta de dieciocho instalaciones, entre las que se destacan Nómadas II, que presenta docenas de pies de barro en dimensiones variables, similares a las que se encuentran en códigos prehispánicos como símbolos de viajes; y Cuatro atados de trece, una instalación que denuncia “las muertes de Juárez”, cuyas obras, tejidas en sisal, contienen calaveras de yeso que hacen referencia a todas las mujeres asesinadas en esa ciudad de México.
